羅丹的雕塑，羅丹的雕塑有哪些

一站到底：羅丹作品《地獄之門(mén)》，最頂端的一組雕塑叫三個(gè)影子！ 00:00 / 01:1270% 快捷鍵說(shuō)明 空格: 播放 / 暫停Esc: 退出全屏 ↑: 音量提高10% ↓: 音量降低10% →: 單次快進(jìn)5秒 ←: 單次快退5秒按住此處可拖拽 不再出現(xiàn) 可在播放器設(shè)置中重新打開(kāi)小窗播放快捷鍵說(shuō)明

羅丹的雕塑作品有：1、《地獄之門(mén)》：是依據(jù)文藝復(fù)興時(shí)期大詩(shī)人但丁《神曲》的地獄篇構(gòu)思而成。2、《思想者》：原是地獄之門(mén)橫楣上的一個(gè)主雕坐像，是巨大雕塑中最有代表性的一件。隨后，羅丹把它制成一件單獨(dú)的雕塑，并且成為最著名的代表作。3、《吻》：原是地獄之門(mén)右下方一個(gè)雕像，表現(xiàn)為熱戀中的男女。4、《沉思》：是羅丹一件大理石雕塑作品。5、《青銅時(shí)代》：是依據(jù)真實(shí)人物塑造的男子裸體雕塑。6、《巴爾扎克》：是羅丹創(chuàng)作的著名文學(xué)家、藝術(shù)家雕像。7、《加萊的義民》：是羅丹的代表性群雕之一，取材于歷史上的一個(gè)真實(shí)故事。

作品：《思想者》、《加萊義民》、《青銅時(shí)代》、《手》、《吻》、《傷鼻的男子》（1864年）、《青銅時(shí)代》（1876年）、《圣約翰的說(shuō)教》（1878年 ）、《地獄之門(mén)》（1880-1917年）、《亞當(dāng)》（1880年）、《夏娃》（1881年）、《加萊義民》（1884-1 886年）、《吻》（1886年）、《巴爾扎克》（1897年）、《雨果》（1897年）等。 奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840—1917），法國(guó)雕塑藝術(shù)家。他在很大程度上以紋理和造型表現(xiàn)他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認(rèn)為是19世紀(jì)和20世紀(jì)初最偉大的現(xiàn)實(shí)主義雕塑藝術(shù)家。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩(shī)人但丁在歐洲文學(xué)史上的地位，羅丹同他的兩個(gè)學(xué)生馬約爾和布德?tīng)枺蛔u(yù)為歐洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一個(gè)偉大的雕刻家。奧古斯特·羅丹是19世紀(jì)法國(guó)最有影響的雕塑家，他一生勤奮工作，敢于突破官方學(xué)院派的束縛，走自己的路，他善于吸收一切優(yōu)良傳統(tǒng)，對(duì)于古希臘雕塑的優(yōu)美生動(dòng)及對(duì)比的手法，理解非常深刻，其作品架構(gòu)了西方近代雕塑與現(xiàn)代雕塑之間的橋梁，羅丹是西方雕塑史上一位劃時(shí)代的人物。歐洲兩千多年來(lái)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的集大成者、20世紀(jì)新雕塑藝術(shù)的創(chuàng)造者。 代表作介紹：1.青銅時(shí)代以一個(gè)像植物一樣律動(dòng)而舒展的青年人體，表現(xiàn)人類(lèi)剛從自然束縛中過(guò)來(lái)的狀態(tài)，以象征人類(lèi)從蒙昧走向文明的時(shí)代特征。這件作品與的風(fēng)格迥然不同，因而受到攻擊和詆毀，成為藝術(shù)界爭(zhēng)論的對(duì)象，不斷地遭到攻擊。但是歷史證明，的這件人體，是初始的真實(shí)象征和生動(dòng)寫(xiě)照。《青銅時(shí)代》，青銅，高1.74米，創(chuàng)作于1876－1877年，現(xiàn)位于法國(guó)。 1870年普法戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，懷著盲目的民族主義愛(ài)國(guó)之情應(yīng)征入伍，中途病退回家。身無(wú)分文的曾在自己的雕像上刻上他的老師卡里埃－貝勒斯的名字去賺錢(qián)，被人發(fā)現(xiàn)后趕出了工作室。一個(gè)也曾在貝勒斯工作室學(xué)習(xí)過(guò)的人，拉著他合伙作些傳統(tǒng)雕像賣(mài)錢(qián)。不久，對(duì)這一切感到厭惡，他想逃出來(lái)，想呼吸一點(diǎn)真正的藝術(shù)空氣。他用手中僅有的一點(diǎn)錢(qián)去了和意大利，在那里他為所折服。在他心中醞釀已久的創(chuàng)作沖動(dòng)終于爆發(fā)出來(lái)。他匆匆趕回了巴黎，用了18個(gè)月的時(shí)間做了一個(gè)男人體。他請(qǐng)一個(gè)身材優(yōu)美的年輕士兵給他作模特兒。他把這個(gè)雕像做成左手拿著棍子，正在走動(dòng)中，突然被眼前的什么事怔住了，收住腳步，抬頭呆望著，右手揪著自己的頭發(fā)，那樣子非常天真而自然。青銅的裸體男人被賦予普通人的人性，它表現(xiàn)出人的憂慮、羞怯和敬畏感。它和真人一樣大小，羅丹最初把它命名為“被征服者”。在展覽會(huì)上遭到失敗后，范·拉斯鼓勵(lì)他，建議把那根棍子取消，并改名為《青銅時(shí)代》。應(yīng)該說(shuō)這個(gè)名字是很貼切的，它重新為雕像賦予了深意。它表現(xiàn)了人類(lèi)從原始社會(huì)中過(guò)渡到現(xiàn)代，它象征著“人類(lèi)黎明”或“人類(lèi)的覺(jué)醒”。真實(shí)地塑造了一個(gè)勻稱(chēng)而完美的青年男性人體，他的體態(tài)非常自然生動(dòng)，左腿支撐全身，右腿稍彎曲，腳趾微微著地。左手好似持杖，右臂舉起，手扶在頭頂，使軀干和四肢的肌肉隨之發(fā)生起伏變化。他的頭微向后仰，雙目合閉，好似即將從夢(mèng)中醒來(lái)。整個(gè)姿態(tài)和面部表情十分和諧，他舒展全身，正在解脫一切束縛，開(kāi)始發(fā)出內(nèi)在的力量。全身的輪廓結(jié)構(gòu)不僅均勻、完美，并體現(xiàn)了精確的解剖知識(shí)。 在展覽會(huì)上，《青銅時(shí)代》被評(píng)論界認(rèn)為是用人體澆鑄而成的，羅丹一時(shí)間成了下流的騙子。羅丹向美術(shù)院提出抗議，美術(shù)院則派了五名組成的評(píng)審團(tuán)來(lái)到羅丹的工作室。羅丹沒(méi)有參照任何模特兒，當(dāng)眾塑造了一個(gè)男性裸體。在這個(gè)即興創(chuàng)作的人像上，羅丹令人無(wú)可懷疑地表現(xiàn)了他那精確的解剖知識(shí)和卓越的技巧，它無(wú)言地?fù)魯×诉@場(chǎng)聲勢(shì)浩大的攻擊。 2.地獄之門(mén)這件大型雕塑共有186個(gè)形象，是根據(jù)但丁的《神曲地獄篇》構(gòu)思創(chuàng)作的，歷時(shí)達(dá)37年，直到他去世前一年還在修改?！兜鬲z之門(mén)》代表的是羅丹更為內(nèi)在的痛苦與壓抑的靈魂。 為了《地獄之門(mén)》，羅丹用了一年的時(shí)間來(lái)閱讀但丁的《神曲》，沉浸在但丁用文字塑造的虛幻世界里，用100多幅把書(shū)中描寫(xiě)的八層地獄畫(huà)了出來(lái)，他運(yùn)用中國(guó)水墨勾勒輪廓，用褐色水彩顏料襯出陰影，以體現(xiàn)出立體效果；有些畫(huà)還只是直接演繹但丁的原意，如弗蘭切斯加、烏哥利諾、地獄中形形色色的罪人，以及代表但丁本人的思想者。有的已不是簡(jiǎn)單的解釋性的插圖，而是評(píng)論性的闡述了。羅丹很快就對(duì)這個(gè)題材展開(kāi)，引進(jìn)了一系列新的形象。從這些新形象，不難看到詩(shī)人波德萊爾對(duì)他的影響。羅丹想要?jiǎng)?chuàng)造整個(gè)世界，把人類(lèi)的種種感情都淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)?！兜鬲z之門(mén)》原定于1884年完成，但羅丹卻一再拖延，歷時(shí)37年，直到他逝世也沒(méi)有完成。1900年展出的石膏像模型中，幾乎已經(jīng)完全刪除了所有的圓雕像。羅丹去世后，《地獄之門(mén)》是由巴黎羅丹博物館第一任館長(zhǎng)最后定型的。1926年，應(yīng)美國(guó)費(fèi)城羅丹博物館之請(qǐng)，這件巨作澆鑄成青銅雕像陳列在該館。3.諸神文明希臘的諸神文明和基督教文明對(duì)西方人審美判斷力的影響是不可忽視的。希臘的諸神文明，是一種“人生的幸福、安寧、優(yōu)美、平衡和理性”的文明；而基督教文明是以肉體受難和犧牲來(lái)?yè)Q取精神崇高，是一種人格升華的文明。而羅丹傾心于基督教文明的深刻內(nèi)省精神，傾心于悲劇所顯示出來(lái)的力量。在他的心里，始終留有一塊宗教的圣地。從最初的《?，敔柹窀浮废?，到青年時(shí)期的《施洗者約翰》， 到中年時(shí)期的《加萊義民》， 無(wú)不體現(xiàn)著雕塑家悲憫而莊重崇高的宗教情感?！兜鬲z之門(mén)》為了表現(xiàn)那些運(yùn)動(dòng)中的生命，雕塑了186個(gè)分別為情欲、恐懼、理想而不斷爭(zhēng)斗、折磨自己的形象。這當(dāng)中，有雄健的軀體，也有柔美的裸身，其中的主要形象后來(lái)成為獨(dú)立的作品。作品的中心主題是通過(guò)“地獄篇”中“從我這里走進(jìn)苦惱之城，從我這里走進(jìn)罪惡之淵，你們走進(jìn)來(lái)的，把一切的希望拋在后面”的含義，用多結(jié)構(gòu)形式和象征性構(gòu)圖及真實(shí)人物走型，綜合表達(dá)羅丹的哲學(xué)觀點(diǎn)，把近代文明罪惡都集中表現(xiàn)在“大門(mén)”之上，貫穿著希望、幻滅、死亡和痛苦等種種感情。

奧古斯特·羅丹（Augeuste Rodin1840～1917）法國(guó)著名雕塑家。十四歲隨荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）學(xué)畫(huà)，后又隨巴耶學(xué)雕塑，并當(dāng)過(guò)加里埃－貝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利時(shí)布魯塞爾創(chuàng)作裝飾雕塑五年。1875年游意大利，深受米開(kāi)朗基羅作品的啟發(fā)，從而確立了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法。他的《青銅時(shí)代》、《思想者》、《雨果》、《加萊義民》和《巴爾扎克》等作品都有新的創(chuàng)造，曾受到法國(guó)學(xué)院派的抨擊。包含著186 件雕塑的《地獄之門(mén)》的設(shè)計(jì)，即因當(dāng)時(shí)官方阻撓而未能按計(jì)劃實(shí)現(xiàn)，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。善于用豐富多樣的繪畫(huà)性手法塑造出神態(tài)生動(dòng)富有力量的藝術(shù)形象。生平作了許多速寫(xiě)，別具風(fēng)格，并有《藝術(shù)論》傳世。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩(shī)人但丁在歐洲上的地位。羅丹和他的兩個(gè)學(xué)生馬約爾和布德?tīng)?，被譽(yù)為歐洲雕刻“三大支柱”。對(duì)于現(xiàn)代人來(lái)說(shuō)，他是舊時(shí)期（古典主義時(shí)期）的最后一位雕刻家，又是新時(shí)期（現(xiàn)代主義時(shí)期）最初一位雕刻家。他的一只腳留在古典派的庭院內(nèi)，另一只腳卻已邁過(guò)現(xiàn)代派的門(mén)坎兒。可以說(shuō)，羅丹用他在古典主義時(shí)期鍛煉得成熟而有力的雙手，用他不為傳統(tǒng)束縛的創(chuàng)造精神，為新時(shí)代打開(kāi)了現(xiàn)代雕塑的大門(mén)；當(dāng)年輕的藝術(shù)家們蜂擁而入向前跑去時(shí)，他卻已入衰邁之年，他走不動(dòng)了。他的創(chuàng)作對(duì)歐洲近代雕塑的發(fā)展有較大影響。羅丹生于一個(gè)貧窮的基督教家庭。他的父親是一名警務(wù)信使，母親是窮苦的平民婦女。羅丹從小喜愛(ài)美術(shù)，其它功課卻很糟糕。在姐姐瑪麗的支持下，失望的父親不得不同 奧古斯特·羅丹（Augeuste Rodin1840～1917）法國(guó)著名雕塑家。十四歲隨荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）學(xué)畫(huà)，后又隨巴耶學(xué)雕塑，并當(dāng)過(guò)加里埃－貝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利時(shí)布魯塞爾創(chuàng)作裝飾雕塑五年。1875年游意大利，深受米開(kāi)朗基羅作品的啟發(fā)，從而確立了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法。他的《青銅時(shí)代》、《思想者》、《雨果》、《加萊義民》和《巴爾扎克》等作品都有新的創(chuàng)造，曾受到法國(guó)學(xué)院派的抨擊。包含著186 件雕塑的《地獄之門(mén)》的設(shè)計(jì)，即因當(dāng)時(shí)官方阻撓而未能按計(jì)劃實(shí)現(xiàn)，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。善于用豐富多樣的繪畫(huà)性手法塑造出神態(tài)生動(dòng)富有力量的藝術(shù)形象。生平作了許多速寫(xiě)，別具風(fēng)格，并有《藝術(shù)論》傳世。 羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩(shī)人但丁在歐洲上的地位。羅丹和他的兩個(gè)學(xué)生馬約爾和布德?tīng)?，被譽(yù)為歐洲雕刻“三大支柱”。對(duì)于現(xiàn)代人來(lái)說(shuō)，他是舊時(shí)期（古典主義時(shí)期）的最后一位雕刻家，又是新時(shí)期（現(xiàn)代主義時(shí)期）最初一位雕刻家。他的一只腳留在古典派的庭院內(nèi)，另一只腳卻已邁過(guò)現(xiàn)代派的門(mén)坎兒?？梢哉f(shuō)，羅丹用他在古典主義時(shí)期鍛煉得成熟而有力的雙手，用他不為傳統(tǒng)束縛的創(chuàng)造精神，為新時(shí)代打開(kāi)了現(xiàn)代雕塑的大門(mén)；當(dāng)年輕的藝術(shù)家們蜂擁而入向前跑去時(shí)，他卻已入衰邁之年，他走不動(dòng)了。他的創(chuàng)作對(duì)歐洲近代雕塑的發(fā)展有較大影響。 羅丹生于一個(gè)貧窮的基督教家庭。他的父親是一名警務(wù)信使，母親是窮苦的平民婦女。羅丹從小喜愛(ài)美術(shù)，其它功課卻很糟糕。在姐姐瑪麗的支持下，失望的父親不得不同意把他送進(jìn)巴黎美術(shù)工藝學(xué)校。姐姐瑪麗靠自己掙得的工錢(qián)來(lái)供給他食宿費(fèi)，因此羅丹從小就深深地敬愛(ài)他的姐姐。 羅丹進(jìn)的美術(shù)工藝學(xué)校是蓬巴杜夫人所寵幸的畫(huà)家巴歇利埃在1765年創(chuàng)建的，學(xué)生在這里學(xué)習(xí)裝幀藝術(shù)和制圖。在這里他遇到了終生敬仰的啟蒙老師荷拉斯·勒考克。勒考克是一個(gè)普通的美術(shù)教員，但他一開(kāi)始就鼓勵(lì)羅丹忠實(shí)于真正的藝術(shù)感覺(jué)，而不要按照學(xué)院派的教條去循規(guī)蹈矩。也許正是這種教導(dǎo)影響了羅丹的一生。在此期間，他常去盧浮宮臨摹大師的名畫(huà)。由于買(mǎi)不起油畫(huà)顏料，羅丹轉(zhuǎn)到了雕塑班，并從此愛(ài)上了雕塑。勒考克又介紹他到當(dāng)時(shí)法國(guó)著名的動(dòng)物雕塑家巴椰（Barye 1796～1875）那里去學(xué)習(xí)，使他受到良好的基礎(chǔ)訓(xùn)練。在渡過(guò)三年艱苦而勤奮的學(xué)習(xí)時(shí)間后，羅丹躊躇滿志，準(zhǔn)備投考巴黎美術(shù)學(xué)院。勒考克把羅丹介紹給當(dāng)時(shí)著名的雕塑家曼德?。℉ippolyte Maindron 1801～1884），讓他做為推薦人在羅丹的入學(xué)申請(qǐng)書(shū)上簽字 ，但這也沒(méi)用，羅丹落選了。第二年依然落選。第三年，一個(gè)老邁的主持人在羅丹的名字旁邊干脆寫(xiě)上：“此生毫無(wú)才能，繼續(xù)報(bào)考，純系浪費(fèi)?！本瓦@樣，未來(lái)的歐洲雕刻巨匠，竟被巴黎美術(shù)學(xué)院永遠(yuǎn)拒之門(mén)外。這對(duì)渴望成為雕塑家的年輕的羅丹，是一個(gè)沉重打擊。 更大的打擊接踵而來(lái)，羅丹心愛(ài)的姐姐瑪麗因失戀而入修道院了，兩年之后， 她柔弱的精神和肉體承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。羅丹的精神在這雙重打擊下徹底崩潰了，他毅然走上姐姐的路，當(dāng)了一名修道士。但是羅丹強(qiáng)健的肉體供給他源源不斷的欲望，其中創(chuàng)造欲望在一顆藝術(shù)家的心中燃起了難以遏制的火焰，使對(duì)上帝和藝術(shù)同樣虔誠(chéng)的羅丹陷入內(nèi)心的矛盾和痛苦。善良而明達(dá)的修道院院長(zhǎng)埃瑪爾，從羅丹受壓抑的表情上看出了他的心思。他創(chuàng)造條件讓羅丹有機(jī)會(huì)去畫(huà)畫(huà)和雕刻。當(dāng)他看到羅丹確有才氣后，就勸說(shuō)羅丹還俗，去繼續(xù)其雕塑事業(yè)，“用藝術(shù)為上帝服務(wù)”。這樣鼓勵(lì)羅丹。羅丹用一顆被撫慰而充滿感激的心在修道院為?，敔栐洪L(zhǎng)做了一件雕像，這件雕像顯示出23歲羅丹已經(jīng)具備當(dāng)一個(gè)雕塑家的洞察力、技巧和手勁兒。 羅丹重新回到勒考克身邊，在他的幫助和支持下，開(kāi)始了邊工作邊自學(xué)的奮斗生涯。雇不起模特兒，他就請(qǐng)一個(gè)塌鼻的乞丐畢比給他當(dāng)模特兒。乞丐的丑陋使羅丹看到了在其被磨損的臉上，有著人類(lèi)所共有的愁苦和凄涼，同時(shí)他也想到了那位終生辛苦勞作而孤獨(dú)的雕塑大師米開(kāi)朗基羅。從而在羅丹的眼中生活的美丑和藝術(shù)的美丑有了不同意義。他創(chuàng)作時(shí)注意光在作品表面的表現(xiàn)，將其所要展現(xiàn)的思想內(nèi)涵容入到作品中去，使雕塑藝術(shù)成為一種強(qiáng)有力的語(yǔ)言，人們?cè)谒枷肷纤惺艿膬?nèi)容要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)視覺(jué)感受。這一藝術(shù)思想正是大師米開(kāi)朗基羅在晚年苦苦追求，而經(jīng)過(guò)三百多年后第一次在羅丹的《塌鼻男人》得以成熟展現(xiàn)，并貫穿其一生，成為它們的靈魂和魅力的源泉。 羅丹不僅是一位雕塑大師，同時(shí)又是一位偉大的老師。他的學(xué)生或者助手，哪怕是僅僅有過(guò)交往，都在藝術(shù)上深受羅丹的影響。但羅丹作為先生從不在藝術(shù)觀點(diǎn)上束縛學(xué)生們，因此他的學(xué)生都能成熟為自己的獨(dú)特風(fēng)格而脫潁而出。他們學(xué)習(xí)的是羅丹的創(chuàng)造精神，所以其中出類(lèi)拔萃者甚多，有些日后與老師齊名。 羅丹的一生是被人攻擊和嘲諷、同時(shí)亦為人理解和支持的一生。但他始終以一種偉大的人格正確地面對(duì)這一切。羅丹一生攀登，并終于登上米開(kāi)朗基羅之后的又一高峰。羅丹堅(jiān)信：“藝術(shù)即感情”。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類(lèi)的豐富情感。以此而論，羅丹是最杰出的浪漫主義雕刻大師。然而，他的偉大，還在于他的深刻思想：他沒(méi)有浪漫派中容易見(jiàn)到的那些弊病，如膚淺的熱情，空洞的夸張，虛假的內(nèi)涵。他偏愛(ài)悲壯的主題，善于從殘破中發(fā)掘出力與美。這使他的藝術(shù)具備博大精深的品格，既動(dòng)人之情，又啟人之思，使我們得以神游于心靈的波濤，生命的奧義，宇宙的玄遠(yuǎn)，創(chuàng)造的神奇。由此觀之，羅丹又超越了浪漫主義，超越了門(mén)戶派別，超越了時(shí)代和區(qū)域，成為歷史星河中一顆璀璨的巨星。他同情底層勞動(dòng)人民，熱愛(ài)自己的祖國(guó)，將其畢生投入到對(duì)藝術(shù)執(zhí)著追求和人生種種痛苦的苦苦思索中去。他開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)全新的時(shí)代，創(chuàng)作了一種全新的藝術(shù)手法。他的作品所體現(xiàn)出的思想和精神魅力，永遠(yuǎn)帶給人以深沉的美，啟迪著人們不停地思考。