東寧覚樽堂酒業(yè)，莫等酒樽空對月下一句是什么

將進(jìn)酒·【作者】李白【朝代】唐代君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回。君不見，高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復(fù)來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。岑夫子，丹丘生，將進(jìn)酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我傾耳聽。鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復(fù)醒。古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

“莫使金樽空對月”的上一句是“人生得意須盡歡”。出自唐代李白的《將進(jìn)酒》：君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回。君不見高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。譯文：你可見黃河水從天上流下來，波濤滾滾直奔向大海不回還。你可見高堂明鏡中蒼蒼白發(fā)，早上滿頭青絲晚上就如白雪。人生得意時要盡情享受歡樂，不要讓金杯空對皎潔的明月。賞析：《將進(jìn)酒》是唐代大詩人李白沿用樂府古題創(chuàng)作的一首詩。此詩思想內(nèi)容非常深沉，藝術(shù)表現(xiàn)非常成熟，在同題作品中影響最大。詩人豪飲高歌，借酒消愁，抒發(fā)了憂憤深廣的人生感慨。詩中交織著失望與自信、悲憤與抗?fàn)幍那閼?，體現(xiàn)出詩人強(qiáng)烈的豪縱狂放的個性。全詩情感飽滿，無論喜怒哀樂，其奔涌迸發(fā)均如江河流瀉，不可遏止，且起伏跌宕，變化劇烈；在手法上多用夸張，且常以巨額數(shù)詞修飾，既表現(xiàn)出詩人豪邁灑脫的情懷，又使詩作本身顯得筆墨酣暢，抒情有力；在結(jié)構(gòu)上大開大闔，張弛有度，充分體現(xiàn)了李白七言歌行的豪放特色。

文 | 行之 這是之前寫的一篇回答，有點長，也比較咬文嚼字，沒有故事，沒有流行元素，不知道大家有沒有興趣讀完。但我還是發(fā)出來，一千個人里有一兩個覺得有用，就夠了吧。 李白的《將進(jìn)酒》大家都耳熟能詳，但實際它還有另外一個版本，即敦煌殘卷版的《惜樽空》： 《惜樽空》 君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回 君不見床頭明鏡悲白發(fā)，朝如青云暮成雪 人生得意須盡歡，莫使金樽空對月 天生吾徒有俊才，千金散盡還復(fù)來 烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯 岑夫子，丹丘生，與君歌一曲，請君為我傾 鐘鼓玉帛豈足貴，但愿長醉不用醒 古來賢圣皆死盡，唯有飲者留其名 陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔 主人何為言少錢，徑須沽取對君酌 五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁 對比兩個版本，文本的差別，一共五處，先逐一比較探討。 一 《將進(jìn)酒》「君不見高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪。」 《惜樽空》「君不見床頭明鏡悲白發(fā)，朝如青云暮成雪?！? 差別之一，「高堂」—「床頭」。 高堂，有兩個意思，一指房屋的正室廳堂，一指父母。普遍認(rèn)為，這里的「高堂」指的是正室廳堂。而「床頭」，指的是臥室。 這一句的上一句，也就是《將進(jìn)酒》的開篇句，「君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回」上手就是大宗師手筆，這種氣勢，一般人根本不敢學(xué)。就像唱歌一樣，一開始調(diào)子起得太高，后面就很難唱下去。 這上來就是大氣磅礴，如果第二句接不住，就成了虎頭蛇頸。但李白接著又是一句“君不見”，到這次是「高堂明鏡悲白發(fā)」，視野頓時縮小，而核心一個「悲」字，嘆詠之氣頓出。但后一句，「朝如青絲暮如雪」，立即拉開時間維度。 上一句「黃河之水天上來」，是空間感。有什么能接得住磅礴的空間感？當(dāng)然是厚重的時間感。所以到了第二句，李白稍微頓挫，立馬寫一天之間，看盡人生青年到暮年，布置出一種歲月蒼茫的史詩感。空間遼闊后，接一句時間的滄桑，天衣無縫，宕逸大氣。 聯(lián)系上下文來看， 「高堂」和「床頭」，其實在表述上，功能性差別不大。兩個版本的核心都是「明鏡悲白發(fā)」，至于是在廳堂照鏡子，還是在臥室照鏡子，關(guān)系都不大。 只是「高堂」的表述，在韻律上顯得更上揚(yáng)，更響亮，我個人感覺更優(yōu)。 差別之二，「青絲」—「青云」 其實兩個說法，都是黑發(fā)的意思。差別在于，「青絲」是直接比喻黑發(fā)，絲和頭發(fā)的形態(tài)，是非常接近，這個比喻非常形象。 而「青云」比喻頭發(fā)，其實云跟頭發(fā)的形態(tài)，并沒有那么接近，比喻并不算形象。 在比喻上，「青云」顯然要輸一籌。 但是聯(lián)系整句的話，「朝如青絲暮成雪」，一頭烏絲，變成白雪?！附z」和「雪」之間，完全是兩種形態(tài)，相互轉(zhuǎn)換的畫面感不強(qiáng)。 而「朝如青云暮成雪」，一頭烏云，變成白雪。「云」和「雪」，在形態(tài)上就非常接近，相互轉(zhuǎn)換，就更具有畫面感。就像兩個電影鏡頭，上一秒還是一頭烏云，下一秒化作一頭白雪，時間的流轉(zhuǎn)，觸目驚心。 在和「暮成雪」的呼應(yīng)上，「青云」顯然又要贏一籌。 綜合全句考慮整體的意象和詩意，我個人認(rèn)為，《惜空》版的「朝如青云暮成雪」，更優(yōu)于《將進(jìn)酒》版本的「朝如青絲暮成雪」。 二 《將進(jìn)酒》「天生我材必有用，千金散盡還復(fù)來?！? 《惜樽空》「天生吾徒有俊才，千金散盡還復(fù)來?！? 「天生我材必有用」—「天生吾徒有俊才」 兩個說法，意思接近。差別在于，前者說得更露骨一點，后者更內(nèi)斂一點。 有人覺得「我材必有用」這種說法，顯得太實用主義，有點俗氣，不符合詩仙飄逸、不食人間煙火的氣質(zhì)。而「吾徒有俊才」就顯得清新脫俗多了。 但如果深入了解李白，就會知道，其實李白一直都是一個對功名非常向往，非常追求實用主義的人。 他曾表達(dá)自己的志向：“奮其智能，愿為輔弼，使寰區(qū)大定，?？h清一”。直白點說，就是要入朝當(dāng)大官，輔助君王干大事。 他年輕時候，總是希望破格而出，一鳴驚人，于是選擇了“干謁”的途徑。也就是奔走于皇親國戚間，以詩文自薦，企圖遇到識才之人，帶他一舉登上天子堂，大展宏圖。 直到42歲，他終于奉召進(jìn)京。接詔后，他興奮地寫道： 仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！ 在功名這件事上，他一直都是很追求「學(xué)成文武藝，賣給帝王家」的實用主義。實際在那個年代，這種實用主義是文人的主流思想，跟今天考個好大學(xué)，將來找個好工作的主流思想一樣，根本跟俗沒關(guān)系。 實際上，李白對自己詩仙的身份，并不怎么在意，寫過的詩懶得保存，失傳了十之八九。在他看來，寫詩這種事，根本不能稱之為事業(yè)，頂多是改變命運(yùn)的手段或業(yè)余愛好。 《將進(jìn)酒》的寫作時間，普遍認(rèn)為是李白天寶年間離京后，漫游梁、宋，與友人岑勛、元丹丘相會時所作。也就是他在寫出“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”后，到長安混了幾年，得罪了一票官場上的人，被朝廷踢出長安后。 離開長安八年后，李白多次與友人岑勛、元丹丘借酒放歌，期間寫下《將進(jìn)酒》。 「天生吾徒有俊才」的語氣，像是一個清醒的人，在年輕的時候低調(diào)的顯示自己的自信，對未來充滿期望。這更像年輕時李白的語氣。 而寫《將進(jìn)酒》時的李白，五十來歲，事業(yè)挫敗，又喝得神魂顛倒，脫口而出「天生我材必有用」，更像是他的真實狀態(tài)。他一直沒有被用，所以老強(qiáng)調(diào)自己有用。就像只有喝醉的人，才會老強(qiáng)調(diào)自己沒醉。 這種直抒胸臆，看似是高度自信，其實是懷才不遇的悲憤。 個人認(rèn)為，結(jié)合李白的性格和人生際遇，《將進(jìn)酒》版本的「天生我材必有用」，相較《惜樽空》版本的「天生吾徒有俊才」，情感更加真實，也更加強(qiáng)烈。 三 《將進(jìn)酒》「岑夫子，丹丘生，將進(jìn)酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我傾耳聽?！? 《惜樽空》「岑夫子，丹丘生，與君歌一曲，請君為我傾。」 這兩句的差別，是兩個版本傷筋動骨的差別。 《將進(jìn)酒》多了「將進(jìn)酒，杯莫?！?，有了這兩句，整首歌呈現(xiàn)一個勸酒歌的形式。 整體的語氣是：來來來，喝完這一杯，還有一杯。再喝完這一杯，還有三杯。 整體的調(diào)性是豪邁、大氣、奔放、瀟灑。 但如果少了這兩句，按照詩名《惜樽空》來理解，整體詩的語氣就變成了：可惜酒總要喝完，酒杯空了，人也要散去。 整體調(diào)性就變成了惋惜、哀傷、留連、感慨。 「與君歌一曲，請君為我傾耳聽」—「與君歌一曲，請君為我傾」 黃永武先生在《敦煌的唐詩》一書中提出：「丹丘生」的「生」在庚韻，「傾」在青韻，在唐朝時是押韻的，而「杯莫?！沟摹竿！乖谇囗崳纬跚囗崻氂?，與庚韻不押, 所以加「耳聽」與「?！瓜嘌骸Ｓ纱丝煽闯龈膭釉谒纬?，是后人所加。 黃永武先生觀點，《惜樽空》版的「與君歌一曲，請君為我傾」，是李白原版。而加上「將進(jìn)酒，杯莫?！?，「耳聽」與「?！?，實際是后人為了押韻而加上的。 也就說，實際上這首詩的調(diào)性，“惜樽空”的嘆惋，是大于“將進(jìn)酒”的豪邁的。 這時候的李白，五十來歲還功名未成，什么都沒有，確實人生更多的是嘆惋。 只是在后人眼里，李白和他的詩，漸漸化成了一個符號，象征著豪邁于浪漫。 大家更傾向于想象那個借酒放歌的李白，哪怕是頭發(fā)花白，還是飛揚(yáng)跋扈，意氣風(fēng)發(fā)。 《將進(jìn)酒》更符合后人的想象，但《惜樽空》更符合李白的人生。 四 《將進(jìn)酒》「鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復(fù)醒?！? 《惜樽空》「鐘鼓玉帛豈足貴，但愿長醉不用醒?！? 「饌玉」— 「玉帛」 「饌玉」指珍美如玉的食品，「玉帛」指王室玉器。 結(jié)合李白的性格，和他被朝廷冷落的經(jīng)歷，李白用「玉帛」借指朝廷王室的概率更大，更符合他的表達(dá)。 「不足貴」— 「豈足貴」 「不足貴」陳述句，「豈足貴」是反問句。 前者是，這不算什么稀罕。后者是，這算什么稀罕？ 語法上，反問句感情色彩更強(qiáng)。按李白的強(qiáng)烈個性，用「豈足貴」概率更大。 《將進(jìn)酒》「鐘鼓饌玉不足貴」，翻譯后，大意是：享用美食的豪門生活，也不算什么稀罕。 《惜樽空》「鐘鼓玉帛豈足貴」，翻譯后，大意是：享用美食的帝王權(quán)貴們的生活，算什么東西！ 后者摻雜了對朝廷的蔑視，更貼切李白“安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏”的情感和形象。 「但愿長醉不復(fù)醒」— 「但愿長醉不用醒」 「復(fù)」— 「用」 兩版意思都是說，但愿一直醉去，不再醒來。「復(fù)」和「用」兩個字微妙的差別在于，「不復(fù)醒」好像在陳述客觀事實，像在追求至極的浪漫。而「不用醒」好像在表達(dá)主觀上的沉淪，有點“喝醉了，就不用想起那些煩心事了”的消極色彩。 整體上來看，《惜樽空》版的「鐘鼓玉帛豈足貴，但愿長醉不用醒」，更貼合李白當(dāng)時寫詩的境況，以及真實的形象。 五 《將進(jìn)酒》「古來圣賢皆寂寞，唯有飲者留其名。」 《惜樽空》「古來賢圣皆死盡，唯有飲者留其名。」 「圣賢皆寂寞」— 「賢圣皆死盡」 這一處是兩個版本，最突出的差別。 「寂寞」文雅，「死盡」粗放。詩仙用文雅之語是常態(tài)，但用起粗放之語，就像是斯文的先生突然爆粗口一樣，嚇人一跳。 如果是「古來圣賢皆寂寞」，就有兩種解釋，一是： 自古像像孔孟這樣的圣賢之人，都很寂寞，沒有什么事干，或者被冷落，只有喝酒的人才能把名聲留下來。 還有一種是： 「圣」在唐人是指清酒，「賢」是指濁酒。古來圣賢皆寂寞，就是說古來各種酒，清酒也好，濁酒也好，這些酒都不會留下來，但是喝酒的人是有名的人，會幫這些酒留下它們的名字。 這兩種解釋，無論哪一種，都很有氣魄，也符合李白的價值觀。他一直以來，都很崇拜道家的人物，如莊子、趙蕤，而很瞧不上那些像孔孟一樣的儒生。 而在《惜樽空》版本里，「古來賢圣皆死盡」，這里的「賢圣」區(qū)別于「賢圣」，就不再是指像孔孟這樣的圣賢之人里，而指的是指帝王。 如果是這樣，李白的意思就是：古來圣主明君都已經(jīng)死盡了，只有我這樣喝酒的人才能留下名聲。 結(jié)合李白當(dāng)時被朝廷踢出局的憤懣來看，喝高了之后，說幾句狠話泄憤，也在情理之中。但「古來賢圣皆死盡」的說法，到底怨氣太重，用力太狠，放在詩里有失格調(diào)。很有可能，是后人為了整首詩的調(diào)性做了改動。但不得不說，改動后的詩句，無論是思想高度還是格調(diào)，都有很大提升。 李白至今被無限神化，人們很容易先入為主，覺得他的手筆，定是好到一字都不能改。其實即便是詩仙，也不是所有詩都寫得一流。即便是一流的詩，也不是每一句都無懈可擊，沒有修改的空間。 遺憾的是，無論是今天通行版的《將進(jìn)酒》，還是敦煌版的《惜樽空》，其實都不一定就是李白的原稿，甚至哪個更接近李白的原稿，也存在爭議?；蛘邇蓚€版本都出自李白，他寫了一版，又改了一版，也不是沒有可能。 百分百出自李白之手的《將進(jìn)酒》，已經(jīng)隨著時間模糊，難以復(fù)原，無從斷論?！秾⑦M(jìn)酒》和《惜樽空》，其實各有優(yōu)劣?；蛘哒f并不存在優(yōu)劣，只在于讀的人更喜歡，更愿意理解、接受哪個版本。 只能說，《將進(jìn)酒》更浪漫主義一點，《惜樽空》更現(xiàn)實主義一點。 熱愛浪漫的人取其浪漫，關(guān)注現(xiàn)實的人取其現(xiàn)實。各有其道，各得其所。